前作に比べておバカ度が減ったのが残念。というか、マヌケなシーンを挿入しているヒマもないくらい今回は冒頭からオートボットVS.ディセプティコンの衝突が激し過ぎて、「えっとー、コイツは敵？　味方？」と戸惑うことしばし。そんな中、くぎ付けになったのは、ジョシュ・デュアメルをはじめとする精鋭部隊NESTのメンバーたち。輸送機から戦闘地に飛び降りるシーンなんて、鳥肌立つほどかっちょえぇ～。彼らがいれば地球は安泰だ。

ハッキリ言って、トランスフォーマーたちの名前は覚えられません（恥！）。しかし、悪役ロボット軍団と正義の味方軍団、どっちが勝とうが、マイケル・ベイ作品は派手な破壊と爆発のてんこ盛りを楽しむに限る。しかもボリュームもスケールも前作に輪をかけてアップ。ロボット数も増えて、その変身シーンもよりスムーズに見える。青少年諸君には、ミーガン・フォックスに加え、もう一人のセクシーキャラが登場し、血沸き肉躍る内容に。久々に、バカ楽しめる夏の大娯楽作を観た気分。

日本製の変体ロボットが元ネタのSFアクション第2弾は、特撮＆爆発ともに前作よりもスケールアップ。宇宙規模の争いに親子ドラマをかませる展開は実にマイケル・ベイ監督好みだが、人情ものが好きな日本人向けかも。とはいえ、観るべきはロボットたちの変体の過程。ディテールに凝りまくり、非常に見応えがある。唯一残念なのは、アメリカ軍の全面協力によるNESTの戦闘シーンが少なかったこと。巨大トラックから軍用車がバックで次々と飛び出す特殊技術などもっと観たかったっす。

ご飯ドンブリ3杯、もう食べられません！　って感じの膨満感。全編の約80パーセントが変身＆合体＆バトル映像なので、観ているだけでヘトヘト。「アクション映画は人間ドラマも重要」なんて言う監督も多い中、マイケル・ベイ監督は違う。本作の観客は、1秒でも多くド派手な映像が観たいってことを熟知していらっしゃる。ピラミッドしかり、デバステーターを360度グルリと見せる映像しかり。欲を言えば、もう少し変身をじっくり観たいんですけど（この不満は1作目と変わらず！）。

壮絶なアクションと下世話なギャグ・シーンを織り交ぜながら、テンポ良く一気に駆け抜ける飽きさせない2時間半だ。確かにストーリーは途中から収拾がつかなくなるし、セクシー女優ナンバーワン、ミーガン・フォックスの登場シーンと見せ場は前作よりも減ったが、マイケル・ベイ監督の決して妥協しない、徹底した娯楽イズムが大爆発したメガ大作に仕上がっている（ベイ監督おなじみの残酷描写もスケールアップ！）。こんなライトながらも景気のいいポップコーン・ムービーも、世に必要だと思うのです。

他人事の話じゃないのだ。両ひざ靱帯（じんたい）を損傷している筆者は定期的に整形外科に通っているが、さしたる変化のない患者なので、医師はロクに診察しなければ目も合わさない。なのに診断書をちょちょっと書いて3,000円也！　医療費控除で必要だから行くのだが、毎度腹立たしい。多忙なのはわかるが、こんな医者なら偽物でも伊野の方がマシ！　とつくづく思った。へき地医療をおろそかにしている厚生労働省はもちろん、医療業務に携わる人に強制的に観せたい。

笑福亭鶴瓶がテレビ「鶴瓶の家族に乾杯」で見せるキャラをそのまま生かして、過疎地域にいつしか溶け込み、神様扱いされる主人公を好演。人のいい笑顔を見せながらも、目の奥が笑っておらず、医師不足の過疎の村でみんなに望まれる医師のふりをしながら、良心の呵責（かしゃく）にさいなまれているという本音を吐くシーンは、みせてくれる。ただ毒っ気の強い西川美和監督にしては、ラストがご都合良くないか？　演技派俳優を要所要所に置いてピリッと締めているが、何だか、気を遣い過ぎたキャストにも見える。

へき地医療や終末医療といった問題を軸に、人間が内面に隠し持つドロドロとした部分を描くのが目的と思われるが、リアル感に欠けるのが難点。瑛太演じる研修医はリッチな、開業医の父を持つチャラ男という設定だが、えらく簡単に治療の神髄に目覚めちゃう。早っ。また、食べ物をのどに詰まらせて心肺停止した老人の蘇生処置を家族が「あ・うん」の呼吸で拒否する重要な場面を、ギャグめいたオチで逃げるなど演出の意図がよくわからないシーンも多い。観客がそれぞれ判断しろということだろうが、監督の真意が見えにくいのが残念だ。

へき地医療の問題やガン告知などのテーマも含んでいるけど、そんな骨太な側面はさておいて、単純にウソをめぐる上質な人間ドラマとして楽しめた。笑福亭鶴瓶のワケあり医者の演技は“もうけ役”なので、予想の範囲内。それより、真実を知った後、東京へ帰るシーンの瑛太や、井川遥が髪を結ぶ何気ない演技に、人間の微妙な心理が宿ってしまうのは、西川美和監督のマジックだろう。ラストシーンに違和感がある人もいると思うけど、「夢」だと解釈すれば感動が増すのでは？

確かに、世の中は白でも黒でもないグレーな部分で占められている。田舎町で発覚した、白か黒かを超越した一つの大きなウソの意味とは？　というテーマで問題を提起するのはいいが、結局何を言おうとしているのか、全然伝わってこない。全体の構造は甘く、それぞれの主要キャラたちのケミストリーも中途半端で、ダイアローグも面白味はない。何かあると見せかけて、主人公の医師のように実体がなく、どこにもたどり着いていない映画。

ハリポタ熱の低い筆者にとっては、「ハリーたちもお年ごろ」というのを表現するための恋バナはどうでもよくって、しかもそれが稚拙で中途半端だからなおさら長く感じる。だったらその分、11歳のトム・リドルを演じるレイフ・ファインズの甥（おい）っ子（生意気な感じがイイね）をもっと見せろ！　と文句の一つも言いたくなる。でも今回は、ラストに向けての布石と2時間半以上ひたすら我慢。次回、“謎のプリンス”のあの人の怪演に期待しようっと！

今夏は、このハリポタがあるがために、みな戦わずして避けたわけだが、ふたを開けたら、最終章につながる序盤戦というノリ。謎のプリンスも謎もわかったようなわからんような。まあ、原作を踏襲しているのだろうが、映画としてはシリーズの中で一番、物足りない気が。そんな中で際立っていたのは、悪女が似合い過ぎなヘレナ・ボナム＝カーター。これまで地味だったロンの妹ジニー。あと2作、どれほどキュートになるのか、すんごく気になる。

シリーズを重ねるごとに子どもっぽさが薄れ、人間ドラマとしての深みが増している（魔法使いの話ですけどね）。両親や友人を殺害したヴォルデモートへのハリーの憎悪や、保身に走る教授や真意が見えないスネイプ先生、悪に操られるマルフォイと人間関係やキャラ設定にシェークスピア的な要素もたっぷりで、めくるめく展開にのめり込む。もちろん恋物語も展開するし、子役たちの成長を見守れるのも本作の楽しみの一つ。特に、ジニーの心身の成長にはビックリ！

シリーズものの難しさは、いかに前作と印象を変えるか。その意味で、この第6作は、大胆にも（？）メイン3キャラの恋愛模様にかなりの時間を割いた点が、チャレンジ精神としては好感。でも肝心のアクション場面を大幅に削減し、観た後のガッツリ感が足りないのも事実なんだよね。死喰い人軍団との阿鼻叫喚（あびきょうかん）バトルは、最終章に持ち越しだってよ～。早く観せてくれ～と欲求不満を残すのも、ファンのハートをつなぎとめるプロデューサーの手腕なのでしょうが。

映画全体のバランスとリズムが悪いので、この2時間半は途中で集中力が何度も切れそうになった。学生諸君が発情期に突入し、その色恋ざたも最初はほほ笑ましく観ていたが、あまりにもクドくて途中から食傷。映画『ディセント』さながらの白いクリーチャーがうじゃうじゃ出てきたり、女子が空中で金縛りに遭うなど、子どもが観たらトラウマになりそうな恐怖シーンもちゃんと映像化している点は好感が持てた。悪役の金髪小僧が顔のシワも目立つ大人に成長していたのもびっくりだが、ダンブルドア校長のボリューム感あり過ぎるロング・ヒゲは、この夏、はやるかもしれない。