『ラプラスの魔女』広瀬すず　単独インタビュー

櫻井翔の不思議な魅力

Q：お芝居では初共演となりますが、主人公の青江教授を演じた櫻井さんの印象は？

もともと、「嵐」というイメージがあったので、どんな感じの方だろうと思っていましたが、本当に教授のような雰囲気というか、いい意味ですごく普通の人らしさがある方でした。もちろん、カメラの前などでスイッチが入るとすごくリードしてくださるんですけど、OFFになった時は柔らかくて、気を遣わないですむというか。わたしはもともと人見知りなんですけど、翔さんにはそれを感じることがなくて。グイグイくるタイプの方でもなかったけど、会話しだすと話がすごく続くし、話をしていない時も気まずくないんです。いいバランス感というか、不思議な雰囲気を持った方でした。

Q：広瀬さんの演じた円華（まどか）は、青江教授を事件に巻き込んでいく役でしたが、現場での櫻井さんとの関係性が、実際の芝居にも生かされていそうですね。

その存在感に圧倒されていたら、円華が青江教授を掌の上で転がしているような関係性はできなかったと思います。わたしが演じやすいように気を遣ってくださったのかもしれないですし、わたしの方が気を遣わないといけない立場だったのに、そんなことを感じさせずにいい空気を作っていただいたので、翔さんの人柄にはすごく助けられました。それに翔さんは、現場に入ってから芝居を作っていらっしゃるイメージで、わたしも事前に作りこんでいくタイプではないんですけど「これくらいがちょうどいいのかも」と思うほどに、気持ちのいい力の抜き方をされていて。そこから生まれる芝居というものも面白いと思いました。

初参加の三池組の居心地がよかった理由

Q：円華は、自然現象を予知することで青江教授に協力を依頼し、事件の鍵を握る甘粕謙人（福士蒼汰）の行方を追う役どころです。非常に特殊なキャラクターですが、どのように解釈して演じましたか。

自分が求めているものを、言葉よりも行動や態度で表現するというのが、台本を読んだ時の円華の印象でした。謙人を捜す理由も親しくなるまでは青江教授に言わず、謙人に対する思いも細かくは話さないけど、目的があることはちゃんとわかるから、真っ直ぐで強気な女の子だなあと思いました。だから、一見めちゃくちゃなことを言っているように見えても、目的があるとわかるようなセリフの言い回しを心がけました。あと、目に関してはどの作品でも大切にしている部分です。

Q：三池監督と仕事をしてみたかったそうですが、実際に経験した感想は？

『神さまの言うとおり』だったり直感で面白そうと思った作品に三池監督の作品が多かったので、出演してみたかったんです。実際にご一緒すると、細かく演出をされるタイプの方ではなく、まかせてくださるというか、（芝居に対して）OKを出される幅が広く、この瞬間のこのテイクだからこそ生まれたというような芝居を大切にされているイメージでした。

Q：意外にも、世代の近い福士さんとも初共演ですが、共演者の皆さんとの印象的な出来事などはありましたか。

福士くんとは数日しかご一緒できませんでしたが、特に女性のスタッフさんに「福士くん、福士くん」ってよく声をかけられていて（笑）。きっと福士くん自身も人が好きな方なんだろうなと思いました。また、父親役のリリー（・フランキー）さんとも、撮影現場ではお会いする機会がなくて。でも、撮影中にはメールや置手紙をくださったりして、気にかけていただくことで親子としての関係性を意識できたような気がします。

女優としての価値観を決定的に変えた経験

Q：多数の作品に出演してきましたが、今年6月にはいよいよ20歳を迎えますね。初主演映画だった『ちはやふる』シリーズが完結し、公開・放送順としては10代最後の映画『ラプラスの魔女』とドラマ「anone」（日本テレビ系）があり、20歳を過ぎた後には映画『SUNNY 強い気持ち・強い愛』（8月31日公開）や、NHKの連続テレビ小説100本目となる来年の「夏空」の撮影も控えていますが、ご自身で成長を感じるようなことはありますか？

10代だからこそできる作品や素敵な作品に運よく出会えて、たくさん得難いことがありましたが、20代になると役の幅が広がる一方、候補となる方の幅もこれまで以上に広がるので、「わたし以上に上手い人はたくさんいるから、きっと埋もれてしまうな」と思っていたんです。でも、撮影順としては10代最後に「anone」に出会ったことで、年齢や役柄って関係ないのかなって、いい意味で自分の中に余裕ができたように思います。これこそがお芝居というもので、それがこんなに面白く、作品作りや本当に楽しいこととはこういうものなんだと知りました。

Q：これまでも撮影現場が好きで、楽しいとおっしゃってきていたと思いますが、その違いとは。

他の現場や作品も、もちろん楽しかったのですが、それは共演者やスタッフの方たちとの楽しさなどが大きかった気がするんです。「anone」もそうそうたる先輩方とご一緒したからでもありますが、お芝居すること自体が本当に楽しかったですし、約4か月も田中裕子さんをはじめ先輩方の演技を間近で見させていただき、すごく刺激的なこれまでにないお芝居に出会った気がして、「あ、何を考えていたんだっけ」と思ったくらい、20代を迎えることへの迷いが軽くなったというか。お芝居をすることがこれまで以上に楽しみになりました。

10代最後は、観たことがない感覚の映画に

Q：撮影は昨年の春だったそうですが、10代最後の劇場公開作品となる『ラプラスの魔女』は、どんな映画だと思いましたか。

撮影現場ではご一緒していない方も多かったので、完成品で初めて観る部分も多く、豊川悦司さんのお芝居に圧倒されたり、客観的に魅力を感じられたように思います。未来を予測するような非現実的なことを扱いながらも、そのつらさなどを描いているので、未来への希望や願望みたいないろんな気持ちが生まれる映画だなと。それに、想像以上にCG描写がすごくて、あまり観たことがない感覚の映画を観た気がしました。また、観る人によっていろんな正解があったり見方ができるこういう作品は、自分が観る上でも、演じる上でも、面白かったです。

Q：ちなみに、広瀬さんにとって「魔女」とはどんな存在ですか。

悪い人じゃないと思います。ちょっと「魔」の部分があるくらいがいいのかなとも思いますし。苦しいこともあるだろうけど、人にはないものを持っていてうらやましがられたりもする。この作品では、人それぞれの「魔女」というものの捉え方の違いも感じることができるんじゃないかなって思います。