アカデミー賞にふさわしい!?予想をはるかに上回る展開と現代社会が向き合うべき問題を風刺『スリー・ビルボード』

　次に何が起こるのか……。ふだん映画を観慣れた人なら、そんな予想を頭に巡らせながらスクリーンと向き合うことも多く、予想どおりの展開に納得する楽しみもある。しかし今作は、次々と予想のワンレベル上を行く脚本や演出が用意され、ジェットコースターのような高揚感が途切れることがない。サスペンスと復讐劇、家族ドラマ、コメディーにアクションと、映画のあらゆるジャンルを包括しながら、作品のムードがどんどん転換していく。一見、統一感がなく、破綻しかねない作風ながら、ムードが変化することで、観る側の「快感」になっていく。その奇跡に驚くばかりだ。（文：斉藤博昭）

　娘を殺した犯人が捕まらないことから、3枚のビルボード（看板広告）で警察署長へ抗議するミルドレッド（フランシス・マクドーマンド）。その行為に反論する者がいれば、さらに強力な意志で容赦なく歯向かう。映画の主人公としては過激すぎて感情移入しづらいのだが、愛する娘を失った絶望から立ち上がるには、ここまでの行動も必要なのだとじわじわ理解していく。こうして心とは裏腹に過激な主人公に共感してしまうように、『スリー・ビルボード』には、多くの相反するテーマが共存している。「スリルと笑い」、「バイオレンスとやさしさ」、「愛と憎しみ」、「復讐と許し」、「寛容と不寛容」……。それらが見事にストーリーの中で機能するのはもちろん、観ているわれわれの心に潜む、表と裏、相反する2つの感情を刺激してくるのだ。

　セクシャルマイノリティーや異人種など、自分と他者が違っていること、その切実さと喜び、満足感が、巧妙に脚本に編み込まれていることにも感心する。そして本来なら最も怒っていい人物が、目の前の相手を許す瞬間、その感動はただならぬものとして迫ってくるのだ。登場するほぼすべての人物が、自分自身の怒りと向き合い、その怒りの感情を変化させるので、キャストたちも演じ甲斐があったことだろう。演技賞に値する複雑な表現を、複数のキャストが披露し、ここでも観る者の心をわしづかみにする。

　相反要素が共存し、人々の心が変化する作品の中で、ひとつだけ貫かれたテーマもある。それは異なる価値観の他者を認めること。まさしく現代社会が向き合うべき問題を、これだけ予測不能な物語で語った作りは、アカデミー賞にふさわしい。

　舞台は中西部のミズーリ州と、まさに「アメリカ」的な場所だ。しかし冒頭にアイルランド民謡「庭の千草（夏の名残りのバラ）」が流れるなど、イギリス出身のマーティン・マクドナー監督の、どこか外側からアメリカ社会を見つめようとするクールな眼差しもあり、その視点が、物語のムードとは異なる、爽快感極まりない結末を導いたのではないか。賞を受賞するかどうかにかかわらず、まぎれもなく2017年のアメリカ映画を代表する傑作である。

　次に何が起こるのか……。できるだけ物語の予備知識を入れずにスクリーンに向き合えば、本作に出会った喜びも大きくなるにちがいない。

アカデミー賞有力！映画『スリー・ビルボード』予告編